Fauvizmas

Kas yra fauvizmas:

Fauvizmas yra prancūzų meno avangardinis judėjimas, atsiradęs XX a. Pradžioje, daugiausia žinomas dėl stiprių ir grynų spalvų panaudojimo, taip pat darbų, kurie pabėgo iš tikrovės taisyklių .

Fuvizmas buvo pirmasis dvidešimtojo amžiaus avangardas, tačiau jis nebuvo laikomas organizuotu judėjimu, nes, skirtingai nei kitų meninių judėjimų pavyzdys, jis neturėjo manifesto ar socialinės-politinės pozicijos.

Fauvizmo menininkai meną ne interpretavo kaip intelektualų įrankį ar išreikšti politines pozicijas, tik fuvai atkartojo emocijų subjektyvumą.

Šio judėjimo pavadinimas kilęs iš prancūzų kalbos žodžių „ les fauves “, kuris tiesiog reiškia „laukinius“, kuriuos meno kritikas Louis Vauxcelles sukūrė parodos „Salon des Independentes“ metu. spalvų, kurias menininkai naudoja savo darbuose.

Van Gogo ir Gauguino kūriniai yra pagrindinės fuvizmo nuorodos, taip pat Afrikos menas, ypač kaukės, kurių pagrindinė charakteristika buvo šiltos ir stiprios spalvos.

Taip pat žiūrėkite: šiuolaikinio meno reikšmė.

Tarp menininkų, kurie išsiskyrė kaip fauvizmo judėjimo atstovai, yra: Henri Matisse (1869 - 1954), Georges Braque (1882 - 1963), Paulius Cézanne (1839 - 1906), Albert Marquet (1875-1947), George Rouault - 1958 m. Ir Andre Derain (1880-1954).

Kai kurie kūriniai, žymintys šį viršūnę, yra: „Moteris su kepurėle“ (1905, Matisse); „Šokis“ (1910 m., Matisse); „Londono uostas“ (1906, André Derain); „Anverso uostas“ (1906, Georges Braque); be kita ko.

Fauvizmo ypatybės

  • Intensyvus grynų (nesumaišytų) spalvų naudojimas, paryškinant geltoną, raudoną ir mėlyną;
  • Nėra įsipareigojimų realybei;
  • Laisvė nuo spalvos (subjektyviai naudokite spalvas);
  • Moralizacija, melancholija ir liūdesys buvo atstovaujami švelniai ir linksmai;
  • Spalvos turi perteikti teigiamas emocijas;
  • Nėra kritinių ar politinių ketinimų;
  • Sukurkite nesusiję su jausmais ar intelektais.

Fauvizmas Brazilijoje

Visą brazilų menininką niekada nepatvirtino visiškas fauvizmo stilius, tačiau kai kurie fuvų kūrinių bruožai ir tipiški elementai buvo panaudoti dailininkų, tokių kaip Arturas Timóteo da Costa (1882–1923), Mario Navarro da Costa (1883–1931) ir Inamá José de Paula (1918 - 1999).