Rekomenduojama, 2019

Redaktoriaus Pasirinkimas

MP3

Apibrėžimas Abstrakcionizmas

Kas yra abstrakcionizmas:

Abstrakcionizmas - tai avangardinis meninis judėjimas, kuriame realybės atvaizdavimas atliekamas dekonstruuotu būdu, naudojant spalvas, linijas ir abstrakčias formas.

Taip pat vadinamas Santraukos menu, yra šios meno formos įrašų nuo priešistorės. Tačiau abstrakcijos koncepcija buvo konsoliduota XX a. Pradžioje, pradėjus judėti Wassily Kandinsy.

Abstrakcionistinio judėjimo atvykimas iš karto nutraukia kiekvieną konkretų nurodymą. Viskas yra abstrakcija darbuose, tarsi jie sudarytų lygiagrečią realybę, abstrakčią autonominę visatą, kurioje linijos, formos ir spalvos nėra tai, ką matote. Šią idėją galima apibendrinti Kandinksy frazėje „sukurti meno kūrinį - sukurti pasaulį“.

Abstraktistinis judėjimas turi didelę įtaką XX ir XXI a. Menininkams, abstrakčiosios meno koncepcijai įtraukiant kitas menines sroves, pvz., Ekspresionizmą, kubizmą, dadaizmą, futurizmą, siurrealizmą ir neoplastiką.

Taip pat žiūrėkite: ekspresionizmo savybes.

Populiariausi abstrakcionistai

Wassily Kandinsy, Piet Mondrian, Jackson Pollock, Paul Klee ir Robert Delaunay.

San Paulo Manabu Mabe įsikūrusi japonų dailininkė buvo abstrakcionistė ​​Brazilijoje, po to sekė Tomie Ohtake, Cicero Dias ir Antonio Bandeira.

Abstrakcijos charakteristikos:

  • Pasaulio atvaizdavimas atjungtas nuo matomos tikrovės
  • Vaizdo ir pasaulio imitacijos neigimas
  • Gamtos figūrų dekonstravimas
  • Formos supaprastinimas
  • Naujovės naudojant spalvą
  • Perspektyvos atmetimas
  • Opozicija tradiciškai vaizduojamam apšvietimui

Abstrakcionizmo istorinis kontekstas

Abstrakcionizmo judėjimas kilo priešingai tuo metu galiojusiam renesanso meno ir grožio sampratui. Renesanso metu menininko talentas buvo matuojamas pagal jo sugebėjimą atkurti kuo didesnę aplinką aplink jį.

Yra autorių, kurie taip pat teigia, kad fotografijos populiarinimas XIX a. Pabaigoje prisidėjo prie abstrakčios dailės atsiradimo, nes menui nebebuvo būtina veikti kaip pasaulio imitacija.

XIX a. Pabaigoje ir XX a. Pradžioje impresionistai, kaip Monetas, kurie pradėjo ieškoti visatos atstovavimo kitomis akimis. Impresionalistų susirūpinimas buvo su ryškumu, daug daugiau nei puikus įspūdis apie atstovaujamus objektus ar žmones.

XX a. Pradžioje prasidėjo gamtos imitacijos, erdvės atvėrimo ir abstrakčiosios dailės įtvirtinimo idėjos. Henri Matisse Fauvizmas buvo skirtas formų supaprastinimui ir išsamiam spalvų tyrimui. Pablo Picasso ir Georges Braque dadaismas suskaidė scenų perspektyvą ir, naudodamas gamtos elementus, naudojo geometrines figūras.

Neformalus abstrakcionizmas

Abstrakcionistinėje dalyje kryptis buvo labiau susieta su jausmų ir emocijų perdavimu per meną. Kas buvo žinoma kaip neformalus abstrakcionizmas, ekspresyvus abstrakcionizmas arba lyrinis abstrakcionizmas. Su šia grupe identifikuojami menininkai dar labiau subjektyviai dirbo savo subjektyvumu, verčiant į darbus stiprų emocinį krūvį, naudodamiesi laisvai interpretuojamomis spalvomis ir formomis, instinktu. Jo didžiausias atstovas buvo rusų dailininkas Wassily Kandinsky .

Geometrinis abstrakcionizmas

Nors neformali abstrakcija buvo susijusi su emocijomis, geometrinio abstrakcionizmo akcentas buvo forma. Darbų elementai, jų spalvos ir linijos suformavo geometrines kompozicijas. Didžiausias šio segmento menininkas buvo olandų Piet Mondrian .

Jums gali tekti domėtis kubizmo, futurizmo ir abstrakčiosios meno prasmėmis.

Populiarios Kategorijos

Top