Kubizmo ypatybės

Kubizmas yra meninis judėjimas, atsiradęs Prancūzijoje XX a. Pradžioje. Kubistiniai darbai siekė atstovauti gamtos elementus per geometrines formas, ypač kubines formas .

Taigi kubistinis stilius prieštaravo, pavyzdžiui, renesanso metu vaizduojamų vaizdų realizmui. Kubistinio meno apibrėžimo principai yra tiek plastikiniame mene, tiek literatūroje.

Kad geriau suprastumėte šio judėjimo esmę, patikrinkite kai kuriuos pagrindinius meno bruožus:

Geometrinių ir fragmentiškų formų vertinimas

Dalintis Tweet Tweet

Mergaitė su mandolinu (1910), Pablo Picasso

Kaip rodo paties judėjimo pavadinimas, kubizmas turi pagrindinę geometrijos formų, kaip svarbiausių kūrinių sudedamųjų dalių, naudojimą.

Kubistinis dailininkas savo paveiksluose siekia supaprastinti pasaulį, todėl skiria kubelius, kūgius, cilindrus ir kitas geometrines formas tiesiomis ir paprastomis linijomis.

Šis geometrinis figūratizmas neturi būti painiojamas su abstrakčiu menu, nes skirtingai nuo kubistų kūrinių, formose yra tam tikras identifikavimo lygis.

Pavyzdžiui, sintetiniame kubizme skaičiai yra lengvai susieti su objektais ar asmenimis, nors jie yra pagaminti iš geometrinių formų.

„Plastikinių ritinių“ naudojimas

Dalintis Tweet Tweet

La fenêtre aux collines (1923), Juan Gris

Vadinamasis „plastinis rimas“ susideda iš kai kurių kubistų menininkų taikomo metodo, kuriame kiekviena geometrinė forma suteikė tęstinumą kitam, sukuriant darnų poveikį darbui.

Šį metodą sukūrė ispanų tapytojas Juanas Gris (1887-1927), vienas iš didžiųjų Pablo Picasso mokinių ir vadinamojo sintetinio kubizmo pirmtakas (pavadinimas suteiktas antrajam meninio judėjimo etapui).

Koliažo naudojimas kaip vaizdo atkūrimo technika

Dalintis Tweet Tweet

Gitara (1913), Pablo Picasso

Skirtingai nuo analitinio kubizmo pasiūlymo, kuriuo buvo siekiama kuo labiau suskaidyti realius skaičius, sintetinis kubizmas siekė atkurti fragmentuotus vaizdus, ​​kad jie taptų labiau atpažįstami.

Dėl to, kaip vienas iš dažniausių šių kūrinių sudėties metodų, pradėta taikyti klijavimo technika. Menininkė į paveikslą pristatė laikraščių iškarpas, žurnalus ir kitų medžiagų (medžio, stiklo, metalo ir kt.) Gabalus, maišydama tekstūros ir figūras savo darbams gaminti.

Koliažo paskirtis - perteikti stebėtojo ir darbų sąveiką už regos lauko ribų, taip pat sužadinti žmonių jausmus.

Perspektyvos atsistatydinimas

Dalintis Tweet Tweet

Gernica (1937), Pablo Picasso

Daugiausia per pirmąjį kubizmo (analitinio) etapą menininkai siekė pristatyti įvairius darbo kampus ir perspektyvas tuo pačiu metu ir toje pačioje plokštumoje.

Trimatis objektas buvo suskaidytas, atstovaujamas geometrinėmis formomis ir padėjo sukurti trijų dimensijų iliuziją.

Vaizdų kūrimas iš šių fragmentų viršutinės sankryžos menininkui perteikia tapybos „skulptūros“ pojūtį. Iš to atsiranda skulptūrinio tapybos koncepcija, kuri taip pat apibrėžia kelis kubistinio judėjimo darbus.

Nespalvotų ir neskaidrių spalvų dominavimas

Dalintis Tweet Tweet

Smuikas ir žvakidė (1910), Georges Braque

Kai kurie svarbiausi analitinio kubizmo pavadinimai, pvz., Pablo Picasso, savo kūrinius apibūdino naudodami tamsią, monochromatinę spalvą, pavyzdžiui, rudą, pilką, juodą, žalią, okerą ir smėlio spalvą.

Spalvų paletė buvo labai ribota, o kai kuriuose darbuose skirtumas buvo tik tarp skirtingų to paties spalvos atspalvių.

Pažymėtina, kad šio riboto spalvų pasirinkimo įkvėpimas yra Afrikos mene, kuris paveikė Cezanne ir Picasso (pagrindinius kubizmo pirmtakus) kūrinius.

Judant judesiams, kubistų darbuose naudojamos šiltesnės, gyvesnės spalvos. Pagrindinis atsakingas už šį pokytį buvo sintetinio kubizmo kūrėjas Juanas Gris.

Darbas kaip „protinis pratimas“

Dalintis Tweet Tweet

Sėdintoji moteriškas nuogas (1910), Pablo Picasso

Kubizmas, ypač analitinis, neapsiriboja tik formoje esančios formos prigimties vaizdavimu, bet abstrakčia konceptuali idėja apie įterptus objektus.

Dėl šios priežasties kubistiniai darbai gali būti laikomi „psichiniu pratimu“ stebėtojui, kuris turi interpretuoti fragmentą ir skirtingą geometrijos figūrų vaizdą.

Primityvus atkūrimas

Dalintis Tweet Tweet

Les Demoiselles d'Avignon (1907), Pablo Picasso

Kubizmo pirmtakai buvo stipriai įkvėpti Afrikos meno, daugiausia elementų sintezės ir kai kurių ribotų spalvų monochrominio naudojimo idėjos.

Galima pamatyti tiesiogines nuorodas į Afrikos kaukes ir primityvizmo sąvoką keliuose Pauliaus Cézanne'o darbuose, vadinamajame „išankstinio analitinio kubizmo“ ar „Cézanne kubizmo“ darbuose.

Kitas darbas, parodantis šio kubizmo judėjimo ypatybes, yra Pablo Picasso Les Demoiselles d'Avignon . Menininko pavaizduotoje scenoje moterys iš Barselonos bordelio, kai kurios iš jų susiduria su Afrikos genčių kaukėmis.

Įtakos Reliatyvumo teorija

Kubistinis judėjimas atsirado tarp didelių revoliucijų mokslo srityje. Pvz., XX a. Pradžioje pasaulį nustebino Albertas Einšteino reliatyvumo teorija (1879 - 1955).

Fizikas gynė ketvirtosios dimensijos, laiko erdvės egzistavimo idėją, pakeisdamas tradicinę trimatės visatos sampratą, kuri buvo iki šiol.

Kubistiniams menininkams, ypač Pablo Picasso, jo kūriniai neapsiribojo įprastine erdvės samprata, todėl jis matė Einšteino teorijose didelę įkvėpimo koncepciją, kurią jis taikė savo darbuose.

Sužinokite daugiau apie kubizmą.